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Biografia

Adolfo Giraldo alias "John Lake" es fanático del cine desde chico, asistió a cursos de cine con Gisela Manusovich y completó la carrera de crítico de cine en la Escuela de la revista El Amante. Sus críticas aparecieron en diversos sitios como cinemascine.net, todaslascriticas.com y en la revista virtual Pez Dorado.

Un vacío difícil de llenar: Crítica a «Pavarotti»

Este documental cuenta la vida de un artista cuya vida estuvo llena de altibajos y contradicciones. Era ambicioso, tenía talento, y su profundo amor por la humanidad permitió que llevar a cabo diferentes acciones filantrópicas.

Un hito en la historia del cine argentino: Crítica a «La Hermandad»

Los estudiantes de 10 años viajan por primera vez al esperado campamento de su colegio organizado por los alumnos más grandes. Los chicos al regresar a sus casas no volverán a ser los mismos.

[2° Tour de cine francés]: Un ciclo para tener en cuenta

Te adelantamos cuatro de los siete preestrenos galos que se verán a partir de este jueves en Buenos Aires y luego irán a Pilar, Avellaneda, Rosario, Mendoza y Neuquén.

Una artista con mayúscula: Crítica a «Varda por Agnès»

Un documental de Agnès Varda que arroja luz sobre su experiencia como directora, brindando una visión personal de lo que ella llama «escritura de cine», viajando desde la Rue Daguerre de París a Los Ángeles y Pekín.

Los miedos internos: Crítica a «Historias de miedo para contar en la oscuridad»

Un grupo de adolescentes debe resolver el misterio que rodea a una serie de repentinas y macabras muertes que suceden en su pueblo.

De amores y frustraciones: Crítica a «Nuestros veranos»

Rodeada de su familia, sus amigos y sus empleados, Anna intenta como puede recuperarse de una ruptura reciente, a la vez que prepara la escritura de su próxima película.

[Festival de cine alemán] un alto nivel: reseña de la edición de 2019

Acaba de culminar la decimonovena edición del Festival de Cine Alemán, cuyo nivel, por los atributos del material exhibido, superó al de los últimos años. Para el cierre se presentó el film silente La muñeca de Ernst Lubitsch que no ha perdido su vigencia pese a sus cien años. Una gran humorada con chistes que […]

Pantallazos de un extenso libro: Crítica a «El Jilguero»

Tras la muerte de su madre en un atentado terrorista con bomba en el Museo Metropolitan de Nueva York, el joven Theodore Decker, de 13 años, es acogido por una acaudalada familia del Upper East Side de Manhattan. La tragedia cambiará el curso de la vida de Theodore, sumergiéndolo en una odisea de dolor y culpa, reinvención, redención e incluso amor.

La difícil revinculación de una madre con su hijo: Crítica a «Magalí»

Luego de recibir la noticia de que su madre ha muerto, Magalí regresa a su pueblo natal en la puna argentina para reencontrarse con su hijo, a quien dejó a cargo de su abuela. Ahora deberá enfrentarse con las emociones que implican el reencuentro familiar, con su comunidad y con los conflictos que rodean a su pueblo.

[Festival de cine alemán] Una vida apasionante: Crítica a «Nunca apartes la mirada»

Los biopics han sido hasta ahora las estrellas del 19 Festival de Cine Alemán.  Tanto Gundermann  (Andreas Dresden – 2018) como Trautmann (Marcus H. Rosenmüller – 2018) fueron muy buenos exponentes de las vidas del cantautor más famoso de la D.D.R. y del arquero germano que triunfó en el Manchester City de Inglaterra. Werk ohne Autor […]

[Festival de cine alemán] El deporte como unión de los pueblos : Crítica a «Trautmann»

Narra la historia de un hombre cuyo amor por el fútbol, por Inglaterra y por el amor de su vida, Margaret le vio resurgir de villano nazi a héroe británico. Bert Trautmann, portero alemán, ganó incluso a sus más duros oponentes al ganar la final de la FA Cup para el Manchester City en 1956, jugando con el cuello lesionado para asegurar la victoria.

Mirada antropológica del narcotráfico: Crítica a «Pájaros de verano»

Los orígenes del narcotráfico en Colombia vistos desde los ojos de una familia indígena wayuu que se ve involucrada en el negocio en auge de la venta de marihuana a la juventud estadounidense en los años 70.

[Festival de cine alemán] Una personalidad contradictoria: Crítica a «Gundermann»

Relata la historia real de la vida del cantante y escritor de Alemania Oriental Gerhard Gundermann y sus luchas con la música, la vida como minero de carbón y su trato con la policía secreta.

Sexo y violencia en el espacio sideral: Crítica a «High Life»

Un grupo de condenados a muerte se dirige, en una nave espacial, hacia los confines del sistema solar porque forman parte de un experimento científico con el que se pretende investigar los agujeros negros.

Festival Internacional de Cine Documental de Buenos Aires

En la sede de la Alianza Francesa de Buenos Aires se realizó la presentación del 7 FIDBA que tendrá lugar entre el 2 y 11 de septiembre en la Capital Federal y el conurbano. Las sedes serán entre otras, el Cine Gaumont, el Cine Cosmos UBA, La sala “Caras y Caretas”, el Arte Multiplex Belgrano, […]

Un duro testimonio: Crítica a «Por gracias de Dios»

Alexandre vive en Lyon con su esposa e hijos. Por casualidad, se entera de que el sacerdote que abusó de él cuando era un boy scout sigue trabajando con niños. Alexandre se lanza a un combate al que se unen François y Emmanuel, otras víctimas del sacerdote, con el fin de liberarse de sus sufrimientos a través de la palabra.

Una odisea que llega a buen puerto: Crítica a «La odisea de los giles»

Cuando un grupo de vecinos descubre que perdieron todos los ahorros que tenían debido a una estafa realizada por un abogado y el gerente de un banco, se organizan y arman un plan para recuperar lo que les pertenece.

Rutina y soledad de la mujer rural: Crítica a «El llanto»

Es la historia de una familia distanciada por la necesidad de supervivencia.

Mujeres al poder: Crítica a «Las reinas del crimen»

Durante los años 70, un grupo de mujeres de los mafiosos de Nueva York toman las riendas de los negocios de sus maridos cuando estos son encarcelados, convirtiéndose en las personas más poderosas de la ciudad.

Basado en hechos reales: Crítica a «Hombres de piel dura»

Ariel es un chico que vive en el campo, en la provincia de Buenos Aires. Cuando su relación secreta con el cura Omar termina, Ariel inicia un nuevo proceso de autodescubrimiento.

Una experiencia fascinante en el Festival de Montaña Banff

Una reseña de cuatro cortos del Festival de Montaña Banff.

Entrevista a Francisco Zamudio: «El objetivo del festival es despertar pasión por la montaña»

El Festival de Cine de Montaña BANFF nació en 1976 en esta pequeña localidad canadiense, donde un grupo de personas se reunió para ver 10 películas relacionadas con el entorno del pueblo, inmerso en el Parque Nacional más antiguo de Canadá. A partir de entonces su convocatoria fue en aumento y hoy en día llega […]

Difícil desarraigo: Crítica a «Viaje al cuarto de una madre»

Estrella y Leonor son una madre y una hija que viven juntas en una casa de un pequeño pueblo. Leonor está preparada para abandonar el nido, pero no se atreve a dejar sola a su madre.

La búsqueda del amor: Crítica a «El verdadero amor»

El film explora el amor en todas sus formas. Cada personaje encarna una actitud diferente al amor en un momento crucial de sus vidas.

Una tierna aventura: Crítica a «Delfín»

Relata la vida de un niño de 11 años que vive solo con su padre en la periferia descampada de un pueblo de la provincia de Buenos Aires y que quiere participar de una Orquesta Infantil.

Una vida apasionante: Crítica a «Un emperador de París»

Bajo el imperio de Napoleón, François Vidocq es una leyenda del crimen parisino que ha conseguido escapar de todas las cárceles. Mientras trata de pasar desapercibido, la policía lo acusa de un asesinato que no ha cometido y propone un trato al jefe de policía: la libertad a cambio de su ayuda con la mafia de la ciudad.

Música, ciencia y ecología: Crítica a «A una legua»

La vida y obra del músico Camilo Carabajal conjuga el folklore y la preservación de las especies.

[SEMANA CINE ITALIANO]: Nuevas propuestas

Seguimos viendo la cartelera de la Semana de Cine Italiano. Aquí tres nuevas críticas.

Una relación enrevesada: Crítica a «Un amor imposible»

Rachel, una simple empleada de oficina, tiene un romance con Philippe, un brillante joven de clase burguesa. De ese amor nace una niña, Chantal. Él se niega a casarse con alguien que no es de su clase, por lo que Rachel deberá cuidar sola a la niña mientras mantiene una disputa para poner el apellido del padre a la niña.

[SEMANA CINE ITALIANO]: Un panorama variado

Impresiones de las primeras películas de la Semana del Cine Italiano.

Recuerdos y homenajes: Crítica de Dolor y Gloria

Pedro Almodóvar, en su madurez, se regala una autobiografía: con el toque de calidad y particularidad que lo caracteriza.

Escuela de tritones: Crítica a Nadando por un sueño

Un grupo de cuarentones fracasados forman parte de un equipo de nado sincronizado masculino.

De generaciones y maternidades: Crítica de De nuevo otra vez

Romina Paula debuta detrás de la cámara con un novedoso ensayo sobre la maternidad y su resignificación.

Una obra muy teatral: Crítica a Double Vies

Una película dialéctica, que resulta entrenida. Double Vies nos transporta al cine de Eric Rhomer y Woody Allen.

Western pampeano: Crítica a Infierno Grande

Una ópera prima que mezcla lo fantástico y lo social. Nos gustó Infierno Grande.

Encuentro de dos mujeres: Crítica de Doberman

Doberman es una comedia costumbrista que vira hacia el drama y describe con precisión el universo femenino. Crítica a favor.

La importancia del cariño: Crítica a El artista anónimo

El director de El esgrimista (2015) vuelve a las pantallas argentinas con una cálida historia emotiva

Impresionante y conmovedor homenaje: Crítica a Jamás llegaran a viejos.

En base al material fílmico de archivo obtenido del Imperial War Museum y grabaciones de ex veteranos preservadas por la BBC, el resultado obtenido por el neozelandés es notable.

Película de tensión al borde del infarto: Crítica a La guerra silenciosa

Vimos la nueva de Stéphane Brizé, La guerra silenciosa, un película política con un ritmo de agitación increible. Hay que ir a verla.

[BAFICI21] Impronta Feminista: Foco Muriel Box

Una sorpresa gratificante fue la posibilidad de acceder a la sección dedicada a la directora y guionista inglesa Muriel Box (1905- 1991). Su carrera se desarrolló tan solo durante dos décadas entre 1945 y 1964, en las cuales participó en alrededor de treinta películas con una fuerte impronta feminista. El forastero apasionado, película que dirigió […]

[BAFICI 21]: Y va llegando el final: Critica a Santiago, Italia y Barbara Rubin & The Exploding NY Undergorund.

Con el último aliento, y después de haber visto 50 películas, John Lake recomienda Santiago, Italia y Barbara Rubin & The Exploding NY Undergorund.

[BAFICI 21]: Ausencia Emocional: Crítica de We are Little Zombies

Cuatro adolescentes se encuentran en un crematorio ante la desaparición de sus padres y deciden formar una banda.

[BAFICI21]: Fieles a Mia Hansen Love y un viaje trascental: Crítia a Maya y Ojos Negros

Amamos a Mian Hansen Love y allí estuvimos en la proyección de MAYA, tambien un breve recorrido por el coming of age Ojos Negros.

[BAFICI21]: Una Familia disfuncional y un Coming of Age: Crítica a Ray & Liz y Los Tiburones

Vimos dos de competencia Internacional. Ray & Liz y Los tiburones.

[BAFICI21] Comedia de enredos: Crítica a Los Adoptantes

Sorprende la cantidad de comedias argentinas en la presente edición del BAFICI. Los adoptantes, como bien dice el título, relata las tribulaciones de una pareja gay cuando uno de los integrantes decide adoptar un niño ante el estupor del otro. Leonardo (Rafael Spregelburd) es un ingeniero agrónomo que normalizó su vida sentimental junto a Martín […]

[BAFICI21] Triplete Festivalero: Vimos Monos, KOKO –DI KOKO – DA y la gran Baldio

Tres cosehas mas en nuestro recorrido festivalero. La cronica infalible de nuestro redactor John Lake.

[BAFICI21] Tres golazos de media cancha: God of the piano, Noemi Gold y Gloria Bell

John Lake esta contento y nos relata una nota intensa sobre tres batacazos baficeros.

[BAFICI21] The Unicorn: Retrato de una familia disfuncional

The Unicorn es un documental en torno a la familia disfuncional de Peter Grudzien, cantante de country americano. Nos gustó y la recomendamos.

[BAFICI21] Crítica a Spice It y What She Said: The Art of Pauline Kael

What She Said: The Art of Pauline Kael salvo el primer dia del infalible John Lake en el BAFICI. Aquí su crónica.

Festival Latino Arabe: La sanadora, De ovejas y hombres, Volubilis y La decisión.

Breve impresion de nuestro recorrido por el Fetsival Latino Arabe

Un cúmulo de emociones: Hay que ir a ver María Callas: En sus propias palabras.

En su debut como realizador, Tom Volf recorrió todos los rincones del planeta, grabó numerosas entrevistas en una investigación que le llevó varios años. Nos gustó mucho el documental de Callas y arengamos para que vayan a verlo.

Una decisión moral: Crítica a La Decisión

La Decisión es un intenso film realista que mantiene la incertidumbre hasta el final. Aqui nuestra crítica a favor.

Una historia de autodescubrimiento: Crítica a Border

Vimos Border de Ali Abbasi, un híbrido entre el thriller, el drama y el cine fantástico. Nuestra crítica aquí.

ESPANORAMAS: Vínculos filiales, feminismo, el primer amor y una epopeya

Estuvimos en Espanoramas, muestra de cine español. Aqui nuestro recorrido festivalero.

El regreso de Charles Bronson: Crítica a Venganza

Liam Neeson, con sus casi setenta años, sigue tomando la justicia por sus propias manos desde Búsqueda implacable. Vimos Venganza y la recomendamos.

[OSCARS]: La repartija: Breve impresión de una ceremonia sin demasiado brillo.

Ganó Green Book, pero todas las peliculas nominadas tuvieron su premio consuelo. No hubo batacazo, ni sorpresas. Aqui nuestro balance del día después.

[OSCARS] Glenn Close nuestra favorita: Crítica a La Esposa

La esposa es un “tour de force” para disfrutar a pleno. Glenn Close nos ofrece una acuación descomunal. Nuestra critica aquí.

[OSCARS]: Lo que la gente quiere ver: Critica Bohemian Rhapsody

Defedemos la biopic Bohemian Rhapsody, la vemos como una justa nominada al Oscar. Si señores Crítica a favor.

[OSCARS]: Acido juego de seducción y poder: Crítica a La Favorita

Yorghos Lanthimos no nos termina de convencer. En La Favorita, como en todas, trabaja los sentimientos abyectos, personajes infelices, estados anomalos. Aquí nuestra crítica.

Desconstrucción de un modelo tradicional: Crítica a Somos Familia

Somos Familia, la última película Hirokazu Koreeda es una nueva exploración de lo que significa una familia en pleno siglo XXI.

A lo largo de toda la vida: La muerte de Bernardo Bertolucci y mi aproximacion a su cine

Repasamos el cine de Bernardo Bertolucci y su influencia en nuestras vidas.

Ultima Nota de del MDQFEST: La Coreana preseleccionada al Oscar, la argentina ganadora y Land Imagined

Volvimos de Mar del Plata con una nota en el tintero. Nos despedimos con tres buenas películas. See you soon.

[MDQ FEST]La cábala del Oscar: Una nota que respira despedida, dos de género, la nueva de Barry Jenkis y más

If Beale Street Could Talk la nueva de Barry Jenkis ganó el premio del público en Competencia Internacional y sí la gente sabe, a nosotros tambien nos gustó. Vimos también Muere, monstruo, muere un híbrido del genio de terror con toques de gore y más.

[MDQ FEST]Entre dos aguas ganó el Astor a Mejor Película y aquí te contamos nuestro parecer

Entre dos aguas, también tomado de un éxito del cantaor flamenco, es la continuación de aquella obra con los mismos protagonistas al estilo de Richard Linklater en Boyhood (2014), o el personaje de Antoine Doinel que inmortalizó François Truffaut.

[MDQ FEST] El mejor día: Vimos Wildlife, Yara, La Migración y El útimo malón

Estamos felices de estar en Mar del Plata, y no paramos de ver cine y de compartirlo con ustedes. Volvio Acuña, un director argentino del que somos fans, vimos una silente argenta, la opera prima de Paul Dano y la Iraquí Yara.

[MDQ FEST]Martes de lluvia y supersticiones: El llanto, Cassandro, Los asesinos estan entre nosotros y Los mentirosos.

Martedí a pleno, lluvia y superticiones. Nuestra crónica completa del día leela aquí.

[MDQ FEST]Garúa que me amuraste: Vimos Belmonte, La Portuguesa, Leuchtfeuer, The Land of Waves y I do Not Care if we..

Belmonte, La Portuguesa, Leuchtfeuer, The Land of Waves y I do Not Care if we…. Rompimos nuestro record y vimos cinco al hilo. Aqui nuestra crónica de lunes.

[MDQ FEST] Un bodrio, música de películas y la muestra de un grande: Tercer crónica de Festival

Del calor veraniego del sábado, pasamos al frio de buzo dominguero. Nos aburrimos de lo lindo con una de Albert Serra, nos gusto indagar el cine de Wolfgang Staudte con Rotation y vimos una brazilera que mucho no nos convencio. Seguimos buscando el batacazo del Festival.

[MDQ FEST] La salsa festivalera: The Wild Pear Tree, Hotel by the river y Quién te cantará

Primer día de triplete y aquí esta nuestra crónica entusiasta de nuestros pasos por la Feliz y por supuesto nuestra impresión de la película turca The Wild Pear Tree, la nueva de Hong Sang-Soo y la estilo almodovoriana Quien te cantará. Pasen y lean.

Sudando la gota gorda: Llegamos al 33° Festival Internacional de Cine de Mar del Plata

Llegamos al 33 Festival Internacional de cine de Mar del Plata. Amamos la cuidad y empezamos a palpitar lo que será una semana intensa. Nuestro benemeríto John Lake estará sudando la gota gorda. Aquí su primera crónica.

La sensibilidad por sobre las lágrimas: Crítica de Apoyate en mí

Apoyate en mí es una película tierna y encantadora que merece ser apreciada. Crítica a favor aquí.

Festival de cine polaco: Una Sucecion de Calvarios

Cierre del Festival de cine polaco. Crítica a La última familia, Volinia y El mejor.

Juegos Olímpicos de la Juventud: Una experiencia insospechada, mi crónica como espectador

Aquí una breve crónica de nuestro paso como ávido espectador de los Juegos Olimpícos de la Juventud. Sentimientos, decepciones y una experiencia enriquecedora.

FESTIVAL DE CINE POLACO. Guerra fría de sentimientos: Crítica Cold War

Los amantes atraviesan diferentes etapas que los lleva a traspasar fronteras (Berlín – París – Yugoeslavia – Polonia), en una relación desastrosa sin fin. Una pelicula que relata la intensidad de una pareja.

[ 1° Tour de cine francés]: En búsqueda de la inspiración: Gaugin, viaje a Tahiti

En la exploración de lo primitivo parece apoderarse de Tahiti, Gaugin se sumerge en una viaje por el Pacífico Sur. Nuestra Crítica de Gaugin: Viaje a Tahití.

Festival de cine polaco: Crítica a El Rastro

Arrancamos nuestra cobertura del Festival de cine polaco. Vimos El rastro de Agnieszka Mandat, una híbrida fábula ecológica. Nuestra crítica aquí.

[ 1° Tour de cine francés ] Preparen los pañuelos: Crítica a Señor Sabelotodo

Señor Sabelotodo, de la dupla Stéphan Archinard y François Prévôt-Leygonie, es una sensible y delicada comedia sobre un chico de trece años con el síndrome de Asperger. Nuestra crítica aquí.

[ 1° Tour de cine francés ] Un neo noir con todas las letras: Crítica a Sin dejar huellas

Vimos Sin Dejar Huellas de Erick Zonca es un film noir puro que tiene a un Vincent Cassel como el detective borracho y desalineado. Un Thriller psicológico que se puede ver en ciclo Tour de Cine francés.

El camino hacia la noche: Realismo poético y expresionismo en el Festival de Cine Aleman

Terminamos el Festival de Cine Aleman viendo El camino hacia la noche de Friedrich Wilhelm Murnau acompañado en música en vivo a cargo de Marcelo Katz. Lee la nota completa aquí.

El cine de alpinismo en el Festival de Cine Alemán: Ella y Nell, Las tres cimas y Lejos

Llegamos a la cima y nos metimos en el espiritu aventurero que nos ofrecio la última edición del Festival de Cine Alemán. Vimos Elle y Nell, Las tres Cimas y Lejos. Nota completa aquí.

Un camino Gris: Crítica a Soledad

Vimos Soledad de Agustina Macri, basada en la vida de Soledad Rosas, una joven que viajo a europa y allí conocio el amor y la rebelión. Nuestra crítica aqui.

[Festival de cine alemán] Un amor minimalista: Crítica de En los pasillos

Seguimos cubriendo el Festival de Cine aleman. Vimos En Los Pasillos de Thomas Stuber y nos gustó mucho. Crítica completa aquí.

[Festival de cine alemán ] El tiempo encapsulado: Crítica a 303

Nos gustó mucho 303, la película de Hans Weingartner, una road movie en donde dos jóvenes se enamoran. Aquí la recomendamos fervientemente.

Festival de Cine Aleman: Crítica a la Revolución silenciosa

Comenzó nuestra cobertura del Festival de Cine Alemán de Buenos Aires. Hoy recomendamos La revolución silenciosa.

Las memorias del hijo de un creador: Crítica de Piazzolla: Los años del tiburón

Emocionarse en una sala de cine escuchando los acordes de Adiós Nonino de Piazzola es eso Los años del Tiburón, un lindo homenaje con material de acrhivo y testimonios al gran bandoneonista. Aqui la crítica completa

El tercero en discordia: Breve impresión de El respostero de Berlin

Sutil y delicado, al estilo de Claude Sautet, El resportero de Berlin es una película que nos gustó mucho. Lee la crítica completa aquí.

La decadencia de un régimen: Crítica a Crimen en el Cairo

Crimen en el cairo es una película que maneja bien la tensión a la par de entretener, con un personaje principal interesante, la nueva película de Tarek Saleh es una buena opcion para ver en cines. Nuestra nota aquí.

[Semana del Cine Italiano] El amor en distintas facetas: Fortunata, Amor y Mala vida y L’Amore con Te

Terminamos con todo nuestra cobertura de la Semana del Cine Italiano, nos gustó mucho L’a amore con te y Amor y Mala Vida, vimos tambien Fortunata que nos gustó pero con restricciones. Aqui nuestra nota.

Menú degustación: Nuestro primer día en La semana del Cine Italiano

Como si se tratase de un menú degustación de un afamado restaurant, estuvimos probando las películas de la Semana del Cine italiano. Vimos Amores frágiles, Tutto quello che vuoi, Donde caen las sombras y El equilibrio. Nota aquí.

[Semana del Cine Italiano] Retrato del comportamiento humano: Crítica a Los Oportunistas

Estuvimos en la apertura de la 5ta Semana del Cine italiano y vimos Los Oportunistas de Paolo Genovese un retrato ácido y corrosivo de la sociedad moderna. Nuestra Crítica aquí.

Un estreno pascual tardío: Crítica a Pablo, apóstol de Cristo

Sabemos que las películas religiosas estan sujetas a numerosos peligros: pecar de didacticas o de excdederse en la religiosidad. Pero le dimos una oportunidad a Pablo, Apostol de Cristo de Andrew Haytt. Nuestra crítica aquí.

Tu eres el chico bueno: Crítica a Han Solo: Una historia de Star Wars

Y llegó el día, vimos el spin off de Han solo y nos gustó mucho. Ron Howard explotó el género de aventura a lo Indiana Jones y logró una película de Star Wars con el espiritu de los setenta. Nuestra crítica aquí.

Más allá de Shakespeare y Leskov: Crítica a Lady Macbeth

Lady Macbeth es una una extraordinaria realización que explora la progresiva rebeldía de la protagonista. Nos gustó mucho y aquí la recomendamos.

Entre la tragedia y el esperpento: Crítica a Last Shelter

Terminó el XV Encuentro de Cine Europeo y nos quedó The Last Shelter en el tintero. Una marcha de protesta cuyo destino fue un acampe en el Sigmund-Freud-Park frente a la Iglesia Votiva, describe la inmigración paquistaní y afgana en la Baja Austria. Nuestra Crítica aquí.

El calvario de un bebé: Crítica a Ivan

Terminó el XV Encuentro de Cine Europeo con Ivan de Janez Burger, un film que surfea por el thriller psicológico, la road movie y el drama. Nos gustó y aquí esta nuestra crítica.

El Maurice Chevalier polaco: Crítica a Bodo

El music hall se apodera de Bodo la increible biopic de Eugeniusz Bodo, artista multifacético nacido en Suiza pero que triunfó en Polonia y que fue considerado el Maurice Chevalier polaco. Aquí podes leer nuestra crítica romántica.

Ensoñaciones de una adolescente: Crítica a John From

Estaremos cubriendo la XV Edición del Encuentro de Cine Europeo y empezamos con Jhon From un coming age fantástico del portugués João Nicolau. Nuestra nota aquí.

[Especial Garrel BAFICI] Nuevas Búsquedas: Crítica a Marie pour mémoire

Una narración conducida por el libre albedrío donde todo puede suceder, eso es Marie pour mémoire, la primera película de Philippe Garrel. Aquí nuestra crítica.

[ESPECIAL GARREL BAFICI] Estados de Animos: Crítica a Les hautes solitudes

Ante la proximidad de la lente, los ojos y la gestualidad reemplazan a las palabras con un magnetismo por momentos hipnótico. Les hautes solitudes de Garrel fue otro gran momento BAFICI.

[Especial Garrel BAFICI] Un silencio revelador: Crítica a Le révélateur

Vivimos la experiencia Le révélateur en el marco de la vista del genial Phillipe Garrel en el BAFICI. En plena Nouvelle Vague, el film data de 1968, los desafíos y búsquedas de nuevas estéticas no pierden actualidad pese al paso del tiempo.

[BAFICI] En la isla de Lesbos: Breve impresión de Las hijas del fuego

En las Hijas del Fuego Carri muestra un mundo de walkirias y amazonas sexuales. El porno se hizo presente en el BAFICI y ganó en el rubro película argentina.

[OSCARS]Tributo a las mujeres: Nos gustó mucho Roma de Alfonso Cuarón

Terminamos el Festival con Roma de Cuarón, nos gustó mucho y escribimos a favor. Una película que posiblemente sea una de las favorita en las temporada de premios.